Un nou spațiu dedicat legendarului designer de modă
În octombrie 2017, fanii istoriei modei au văzut o dorință de lungă durată: inaugurarea unui muzeu din Paris dedicat exclusiv vieții, muncii și moștenirii îndelungate a legendarului designer francez de modă Yves Saint Laurent. Găzduit la Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, care a fost deschisă în 2002 în fosta clădire a casei de haute couture YSL, noul muzeu marchează un nou capitol în activitatea fundației.
Deși a avut mai multe spectacole și retrospective temporare pe trendsetterul iconic din anii trecuți, trecerea la "muzeu" face ca proiectul să fie unul mai vizibil pentru public. Spațiul expozițional a fost dublat, iar arhitecții și designerii au venit la bord pentru al transforma într-un loc unic de curățat mai potrivit pentru publicul larg.
Pentru oricine dorește să afle mai multe despre designerul iconic - indiferent dacă este un drogat de modă dedicat sau pur și simplu interesat de istoria haute couture franceză și de contribuțiile considerabile ale YSL la acesta - muzeul va fi în plină expansiune vă direct în lumea iconică a designerului.
YSL și moștenirea sa
Când St Laurent a murit în 2008, mulți în Franța au plâns profund pierderea. Aici a fost un designer care a fost citat pe scară largă ca fiind o modă modernă, așa cum o știm noi. Din moment ce Coco Chanel nu a eliberat femeile din stricturile de corsete la începutul secolului al XX-lea, un creator a venit să radicalizeze atât de multe lucruri despre care hainele femeilor erau capabile să fie și să le exprime.
Născut în Oran, Algeria (apoi o colonie franceză) în 1936, tânărul Yves a visat să fie un designer de modă de la o vârstă fragedă, scăpând de durerea de a fi agresat de colegii de clasă, creând o lume fictivă elaborată, în care deținea propria sa couture pe elegantul Place Vendome din Paris.
Acest vis ar fi în mare parte realizat.
În 1955, tânărul YSL a preluat un post de asistent al lui Christian Dior în capitala franceză. Nu cu mult timp înainte de a fi pus în scaunul de designer și a dat o mână de a face propriile sale piese; după ce a murit în 1957, YSL a preluat conducerea la casa sa și și-a proiectat prima colecție pentru marca. Un succes uimitor inițial a fost urmat de casa care a luat o scufundare financiară sub conducerea tânărului designer; la numai 21 de ani, YSL era în centrul atenției publice, dar nu într-un mod bun. A apărut o defalcare.
Întâlnirea cu Pierre Bergé, viitorul său partener în viață și afaceri, a marcat un punct crucial de cotitură pentru designer. Bergé, un antreprenor cu legături atât în lumea artei, cât și în lumea modei, sa alăturat tânărului Yves pentru a da naștere etichetei de modă YSL - o lovitură de stat care s-ar dovedi ingenioasă într-un moment în care cultura populară se îndepărta de anii 1950 conservatori și în anii '60, colorați, ireverenți și experimentali.
YSL nu numai că a canalizat spiritul ciudat și jucăuș al deceniului, ci și el a ajutat-o să-l creeze cu colecțiile sale avangardiste, dar în cea mai mare parte purtătoare. Arta și cultura popului au apărut pe tot parcursul design-ului său de couture, de la schimburi de inspirație Piet Mondrian și rochii de inspirație pop-art până la colecții extrase din tradițiile culturale din Maroc, India și Africa.
Poate că aspectul său cel mai iconic a fost cel care urmărea să elibereze femeile din limitele plictisitoare ale feminității tradiționale: tuxedo-urile, costumele de pantaloni și semnătura lor "Le Smoking" sunt toate părți permanente ale modei și ale istoriei sociale. Aceste stiluri au redefinit ceea ce ar putea arăta femeia - să nu mai vorbim cum au fost "permis" femeilor să se miște în hainele lor. În timp ce majoritatea femeilor, desigur, nu și-au putut permite etichetele de preț haute-couture, desenele YSL au influențat modul în care hainele au fost făcute și vândute la toate punctele de preț. Moștenirea sa durabilă ca fiind unul dintre cei mai influenți designeri din secolul al XX-lea este dificil de măsurat.
Show-ul inaugural: Un nou joc pe semnăturile YSL
Deschis cu mare fanfară în octombrie, spectacolul inaugural la muzeu rulează până pe 9 septembrie 2018 - oferind vizitatorilor o mulțime de timp să o vadă.
Nu asigurați-vă că rezervați biletele în avans; expoziția rămâne destul de populară atât pentru localnici, cât și pentru turiști.
Desfasurat in aceleasi incaperi in care au aparut odata buticurile si salile de mese ale YSL, conexiunea inaugurala reuneste 50 de haute couture din diferite colectii, precum si schite, fotografii, filme si accesorii legate de acestea.
Concepută pentru a oferi vizitatorilor o prezentare succintă a perioadelor și a temelor majore din activitatea YSL, sunt prezente unele dintre cele mai iconice piese și desene, de la jacheta de safari la halat, rochie Mondrian și costumul "Le Smoking". Unele dintre piesele mai colorate și experimentale apar din fascinația designerului cu stilul și tradițiile culturale ale Marocului, Chinei, Indiei, Rusiei și Spaniei; vizita este organizată parțial în jurul unor grupuri de piese de couture concepute cu aceste tradiții culturale în minte.
În cele din urmă, două încăperi suplimentare din expoziție oferă o privire mai aprofundată asupra vieții personale și a procesului de lucru al designerului. Primul se concentrează pe parteneriatul pasionat, tumultuos, dar devotat dintre YSL și Bergé (acesta din urmă a decedat în septembrie 2017). "Cabinetul tehnic", în același timp, oferă vizitatorilor o privire interioară asupra modului în care au fost obținute și folosite diferite elemente din creațiile de haute couture ale designerului, de la pene la piele și oferă o perspectivă asupra colaborărilor complexe dintre artizani și designeri de modă.
Exponate viitoare
Prima expoziție temporară, care urmează după spectacolul inaugural, care se desfășoară în perioada octombrie 2018 - ianuarie 2019, se va concentra pe inspirațiile asiatice ale YSL, juxtaposing atât creațiile sale iconice și mai avangardiste, cât și opere importante de artă plastică din Asia.
Vedeți această pagină pentru informații despre alte spectacole viitoare la muzeu și detalii despre cum să cumpărați bilete.
Informații despre locație și de contact:
Muzeul este situat în arhitectura liniștită, în cea mai mare parte rezidențială din 16 arondisment din Paris, în fostul atelier de design al YSL. Asigurați-vă că ați verificat numeroasele muzee din apropiere de artă modernă și Palais Galliera, care găzduiește excelentul muzeu de istorie a modei din Paris.
Adresa / acces:
Fundația Pierre Bergé / Yves Saint Laurent
5, bulevardul Marceau
Metro / RER: Franklin D. Roosevelt sau Boissière (Linii
Tel: +33 (0) 1 44 31 64 00
Vizitați site-ul oficial (în limba engleză)
Timp de deschidere și bilete:
Muzeul este deschis de marți până vineri de la 11:30 până la 18:00, iar în weekend de la 9:30 până la 18:00. Ultima admitere este la 5:15 pm Închis luni, precum și pe 25 decembrie și 1 ianuarie. 1 mai. Galeriile se închid devreme la ora 16:30 pe 24 decembrie (Ajunul Crăciunului) și pe 31 decembrie (Anul Nou).
Orele deschise târziu: În a treia zi de vineri a fiecărei luni, muzeul rămâne deschis până la ora 21:00. Ultima intrare este la ora 20:15.
Prețurile de acces: vedeți această pagină pe site-ul oficial pentru tarifele curente. Muzeul oferă intrare gratuită copiilor sub 10 ani, vizitatorilor cu handicap și unei persoane care însoțește, precum și studenților de istorie și modă de artă (la prezentarea unei cărți de student valabile).
Accesibilitate: Muzeul este pe deplin accesibil pentru majoritatea vizitatorilor cu handicap, care sunt admiși gratuit muzeului. Vizitatorii pot solicita un scaun cu rotile prin rezervare; contactați personalul prin telefon sau la adresa @ museeyslpariscom.
Obiective turistice și atracții În apropiere:
Muzeul de Artă Modernă al orașului Paris : o oprire esențială pentru fanii de artă contemporană, această colecție permanentă a muzeului municipal este complet liberă; de asemenea, asigurați-vă că vedeți expozițiile temporare de la Palais de Tokyo, învecinate, și luați-vă priveliștea impresionantă a Turnului Eiffel și a întinderii enorme cunoscute sub numele de Trocadero de pe terasa exterioară care unește cele două muzee.
Palais Galliera: Acest conac opulent găzduiește Muzeul de modă din Paris, un alt spațiu obligatoriu pentru toți cei care știu că istoria modei și istoria socială au multe fire intersectate. Expozițiile temporare fascinante s-au concentrat asupra casei de couture Balenciaga, tendințelor de stil din anii 1950 și influenței franco-egiptean diva Dalida asupra modei și culturii populare.
Avenue des Champs Elysées: În timp ce nu este chiar la colț, o plimbare de 15 minute sau scurtă plimbare cu metroul vă va duce pe cel mai faimos bulevard din lume, cu grandioasa Arc de Triumf la summit-ul său. De asemenea, puteți explora străzi precum Avenue Montaigne , renumită pentru buticurile sale de haute couture și chic general.